An der Schnittstelle von Kunst, Geschichte und Politik untersuchen Schüler*innen den engen Zusammenhang zwischen Ort, Zeit und Werk im Leben der Künstlerin Käthe Kollwitz, die von 1891 bis 1943 am heutigen Kollwitzplatz lebte. Der öffentliche Raum wird hierbei als analoger- und taktil erfahrbarer Lernort im historischen Kontext gelesen, der sich künstlerisch aneignen lässt.

Als inhaltliche Klammer fungieren die beiden zwischen den Kriegen entstandenen Kunstwerke: „Nie wieder Krieg“ und „Saatfrüchte sollen nicht vermahlen werden“, die Käthe Kollwitz als ihr Testament bezeichnete und an denen sich die Verbindung ihres persönlichen Schicksals mit der Zeitgeschichte direkt vor Ort nachzeichnen lässt.

Die Schüler*innen durchlaufen drei inhaltlich und räumlich miteinander verbundene Stationen im Stadtraum: benutzen historische Karten, recherchieren Inschriften und Werktafeln und erfassen zeichnerisch-skizzierend zentrale Gestaltungsprinzipien.

Der Workshop schließt mit einer DIY-Werkstatt im Museum Pankow ab, die den Bogen bis in die Gegenwart spannt: Anhand von Gestaltungsbeispielen aus aller Welt wird über Kunst als Protestform nachgedacht.

Mithilfe der Technik des Schablonendruckes werden aktiv eigene Logos und Textbotschaften entwickelt und Fanzines oder Plakate gedruckt. Ziel ist es einen möglichen Weg zu Teilhabe und Partizipation an demokratischen Prozessen zu erproben und die Selbstwirksamkeit der Schüler*innen zu stärken, weil: Jede Meinung zählt!

 

Achtung! Der Schulprojekttag findet in Prenzlauer Berg statt.

Treffpunkt: Kollwitz Denkmal am Kollwitz Platz

Bitte an wettergerechte Kleidung denken.

 

Stationen:

1. Kollwitzplatz, Käthe-Kollwitz-Denkmal / Standort von Erinnerungskultur
2. Kollwitzstr. 56a / ehemaliger (im 2.WK zerstörter) Standort des Wohn- und Arbeitshauses der Familie Kollwitz
3. Prenzlauer Allee 227-228 / Standort Plastik: „Mutter mit zwei Kindern“ von Käthe Kollwitz im Hof des Museum Pankow, Kultur- und Bildungszentrum Sebastian Haffner (Eingang von der Wasserturmseite)
4. Prenzlauer Allee 227-228, Museum Pankow, Raum 111 / DIY-Werkstatt im Museum Pankow

zur Sonderausstellung „Käthe Kollwitz und das Theater“

Taylor Swift auf der Bühne oder Ronaldos „Siuuu“-Torjubel sind ikonische Auftritte – doch was macht sie aus? Theatralische Gestik und Mimik sind zentrale Ausdrucksmittel des Schauspielers, mit deren Hilfe auf der Bühne auch ohne Worte Gefühle geweckt und Geschichten erzählt werden können. Davon ließ sich auch Käthe Kollwitz inspirieren und experimentierte in ihren Zeichnungen und Skulpturen mit der Bewegung des Körpers und dem Ausdruck der Gesichter.

Im Schulprojekttag AUFTRITT untersuchen die Schülerinnen und Schüler ausdrucksstarke Körperhaltungen und probieren auf einer Modellbühne aus, wie Licht und Raum wirken. Der Ausstellungsbesuch wird aktiv gestaltet. Ausgehend von der Beziehung der Künstlerin zum Theater werden eigene oder gefundene Gesten und Körperhaltungen thematisiert und gestalterisch erprobt.

In der Werkstatt wird schließlich eine eigene kleine Bühne ausgeschnitten, gefaltet und geklebt. Mit gestalteten Figurensilhouetten wird ihre Wirkung im Raum untersucht. Die fertige Bühne kann zum Abschluss mit nach Hause genommen werden.

Zur Ausstellung „Aber Kunst ist es doch“

Käthe Kollwitz war eine groß­artige Zeichnerin, Grafikerin und Bild­hauerin. Sie entwickelte einen sozialkritischen Blick auf die Gesellschaft und äußerte sich künstlerisch zu den Missständen ihrer Zeit. In ihren druckgrafischen Blättern griff sie Themen wie soziale Ungerechtigkeit auf und schuf engagierte Werke zum Thema Krieg in der Technik des Holzschnitts.

Die Schüler*innen entdecken die vielfältigen Kunstdrucke und die Themen der Künstlerin im Museum. Sie lernen Technik und Geschichte der künstlerischen Druckverfahren – Hoch-, Tief- und Flachdruck – kennen. Materialität und technisch-handwerkliche Aspekte, sowie Prozesse des bildnerischen Schaffens werden dabei in den Blick genommen.

Im Wechsel zwischen individuellen und kollektiven Prozessen, schnitzen und drucken die Schüler*innen ab der 5. Klasse gemeinsam einen großformatigen Linolschnitt nach einem Motiv von Käthe Kollwitz. Die Schüler*innen aus den 1.-4. Klassen experimentieren mit Polyblock-Druckplatten. Die entstandenen Druck-Werke können natürlich mitgenommen werden.

Bitte an werkstatt-taugliche Kleidung denken.

Hunger, Armut, Krieg und soziale Ungerechtigkeit – Käthe Kollwitz (1867-1945) bildete den Menschen in seiner existenziellen Not mit Würde und sensibler Genauigkeit ab. Die Künstlerin beobachtete, wie aus der Residenzstadt Berlin eine riesige Metropole wurde und machte die sozialen Konsequenzen, die besonders die Arbeiterviertel betrafen, in ihren Arbeiten sichtbar. Mit ihren Plakaten erzeugte sie eine enorme Wirkung in der damaligen Zeit.

In Kleingruppen untersuchen die Teilnehmenden die Werke von Kollwitz nach sozialpolitischen Botschaften. Thema, Komposition und Wirkung werden untersucht und in Kurzführungen gegenseitig vorgetragen. Welche Themen von Kollwitz sind immer noch aktuell und welche anderen Themen beschäftigen uns heute in Berlin? Statt Plakate auf Litfaßsäulen suchen wir im Anschluss nach zeitgemäßen Ausdrucksformen und eigenen Botschaften auf die Frage „Wofür stehst Du ein?“

Als talentierte Zeichnerin mit Freude am Experimentieren ging es Kollwitz vor allem darum, ein künstlerisch anspruchsvolles Werk zu schaffen. Langsames Arbeiten, zahlreiche Versuche zur Motivfindung und der stete Wechsel der Drucktechniken kennzeichnen Kollwitz‘ Weg zum fertigen Werk.

Die Kabinette der neuen Sammlungspräsentation im Theaterbau sind thematisch aufgebaut und folgen zudem der Chronologie des Lebenslaufs. Gemeinsam entdecken die Schülerinnen und Schüler im Gespräch und beim Betrachten der Kunstwerke die wohl wichtigste Künstlerin Berlins nach 1900. Neben Biografischem und Künstlerischem sprechen wir Themen an, wie die Situation der Kinder oder die Chancen einer Frau in der Weimarer Republik oder die traurige Aktualität des Plakates „Nie wieder Krieg!“ und vergleichen Unterschiede der künstlerischen Ausdrucksweisen.